4 Kunstwerke, die man im Musée d'Orsay gesehen haben muss

Einige der größten europäischen und französischen Kunstwerke des frühen 19. und 20. Jahrhunderts sind im Musée d'Orsay in Paris zu finden. Touristen aus aller Welt besuchen dieses erstaunliche Museum, um die atemberaubenden Kunstwerke weltberühmter Künstler zu bewundern.

Wenn Sie Kunstliebhaber sind, sollte ein Besuch im Musée d'Orsay ganz oben auf Ihrer Liste stehen. Da das Museum jedoch riesig ist, müssen Sie es möglicherweise mehrmals besuchen, um die umfangreiche Kunstsammlung zu sehen, die es beherbergt. Wenn Sie nur wenig Zeit haben, sind hier vier Kunstwerke im Musée d'Orsay, die Sie bei Ihrem Besuch in diesem Museum nicht verpassen sollten.

Eine Beerdigung in Ornans

Gustave Courbet malte dieses außergewöhnliche Kunstwerk im späten 18. Jahrhundert. Er wollte mit diesem Gemälde den elitären Akademismus von Dominique Ingres, Eugène Delacroix, Jacques-Louis David und anderen romantischen Künstlern hinter sich lassen. Courbet malte die Armen in den Vordergrund und in die Mitte des Bildes, was zu dieser Zeit ein Privileg war, das ausschließlich der reichen und wohlhabenden Klasse vorbehalten war.

Bal du Moulin de la Galette

Pierre-Auguste Renoir malte Bal du Moulin de la Galette im Jahr 1876. Dieses erstaunliche Kunstwerk fängt mühelos die Bourgeoisie und die aufkeimende Cafékultur ein, die Paris in den späten 1870er Jahren erfasste. Die Lebendigkeit des neuen Paris, einer Stadt, in der die Menschen ihren Tag genießen konnten, indem sie mit ihren Freunden tranken und tanzten, wird in diesem Gemälde spektakulär dargestellt.

Abendessen beim Ball

Dieses Kunstwerk gilt als das berühmteste Werk des Künstlers Edgar Degas. Dieses Gemälde mag auf den ersten Blick aufgrund der lebendigen Farben, die der Künstler verwendet hat, Renoirs „Bal du Moulin“ sehr ähneln, aber irgendwann wird Ihnen klar, dass der Künstler hier eher versucht, den Betrachtern ein Warnsignal zu vermitteln Darstellung einer bürgerlichen französischen Feier.

Bazilles Studio

Frédéric Bazille malte Bazilles Atelier im späten 18. Jahrhundert, als Spannungen um konventionelle Geschlechterrollen immer stärker wurden. Dieses Gemälde betont wirkungsvoll die Ungleichheit zwischen Frauen und Männern in der Kunstwelt dieser Zeit. Das Kunstwerk zeigt eine Gruppe von Männern, die analysieren, sprechen und beobachten, während die einzigen weiblichen Präsenzen in diesem Werk nackte Figuren an den Wänden der Gemälde sind.